The finest selection of polish music now on one mp3 album at Recycling Records. As usual in case of "The best of.. What we have here is 20 top polish hits performed by 20 artists. They prefer to stay anonymous to keep you focused on these great tracks that are presented in modern versions to reveal their hidden beauty.

They sometimes differ a lot from original versions what for many conservative listeners may come as a shock but itв s still an essential collection for every music lover. Now a little bit more serious.. 20 anonymous polish artist smashes 20 polish top hits transforming pop s t into modern avantgarde music.

The idea of plunderphonics is here expanded from just messing with bits and pieces of original tracks to creating some good music from unpleasant pop sounds. Your mom wonв t like it. There hasnв t been much lately in electronic music that has really made me stand at attention until this release peaked my interest in a huge way.

The entire album plays on a downbeat mood. I feel like much more time and effort was spent on artistic value within the album rather than trying to make an album that people want to dance to. Thus, a very intelligent album was created in "The Best of Polish Smooth Jazzв Ever!"

I found myself becoming extremely relaxed while listening to the tracks and didnв t feel overwhelmed with a multitude of sampling complexity. Though Iв m sure much of what theyв ve done is complex, it never feels like you need to rack your brain for answers. Most of the songs start off vamping on a single note or interval that resonates throughout the entire song while subtle melodies play in the background accompanied by clever drum fills.

The complexity of the album is in what is sampled rather than the albumв s actual sound. The mood of the album is also extremely unique to any electronic album Iв ve ever given my attention to. If youв re into electronic music, "The Best of Polish Smooth Jazzв Ever!" It would even be interesting for a pop-rock fan to get their hands on to try and figure out what songs have been deconstructed.

Recycling Records truly has done something entirely unique with "The Best of Polish Smooth Jazzв Ever!" Chwila 2 254.4K Woodetsky - C--j w d--eВ welcome to! 3.3M AJ.B.M. Chwila 3 405.7K NiebianВ"sko Marni - Czy jeszcze..

Источникhttp://archive.org/details/rr005

Как правило, оно представлено в двух категориях: рояли и пианино. Существуют ещё клавесины, клавикорды, органы - и все они называются клавишными инструментами. Считается, что в России первые клавишные появились не раньше XVI века.

Но ни государство, ни в особенности церковь не поощряли музицирования, и только в XVIII веке в Петербурге и Москве появились магазины, продающие фортепиано, появились и мастера, изготовляющие клавишные инструменты не хуже западных образцов. В советские времена самым популярным было пианино фабрики "Красный октябрь".

Были ещё "Лирика", "Аккорд", "Заря", "Ноктюрн", но аккурат пианино "Красный октябрь" стало кошмаром, наверное, аж нескольких поколений отечественных детей. Помимо того, верхняя доля инструмента образовывала ровную горизонтальную поверхность, на которой подходяще размещались вышитая кружевная салфетка, мелкий цветочек в горшке и неукоснительный комплект выстроенных "по убывающей" мраморных (или гипсовых) слоников.

Число слонов варьировалось в пределах от шести до двенадцати. Чехов говорил: "Если в первом акте пьесы на стене висит ружьё, в финале оно во что бы то ни стало выстрелит!" Но это ружьё! И это Чехов! Стоящее же в красном углу пианино совсем не непременно предусматривало существование в семье людей, на нём играющих. Инструмент покупался "на вырост" - в надежде на будущих детей или к выходу на пенсию.

И уж когда эти дети в доме появлялись, их несчастное предстоящее было более-менее предопределено. Существует достаточно тоненький анекдот: "В школе на уроке музыки преподавательница говорит нерадивому ученику: "Сидоров! Если ты к следующему занятию не выучишь это упражнение, то я скажу твоим родителям, что у тебя здоровенный талант!" В детстве мне довелось заметить вблизи американского пианиста Вана Клиберна, только что получившего первую премию на конкурсе имени Чайковского в Москве. Меня поразили его руки.

Невероятно длинные, как показалось, пальцы, "разыгранные" до таковый степени, что промежутки между ними походили на полупрозрачные перепонки. Как у лягушки. Пианисты называют свои руки "аппаратом", так вот, аппарат Клиберна покрывает полторы октавы. Если, например, в правой руке крупный перст лежит на клавише "до" одной октавы, то мизинец дотягивается до "соль" октавы следующей. Ещё бы не игрывать такими ручищами! Но немаловажно позже я уяснил, что аппарат тут не окончательно при чём!

У замечательного пианиста Левона Оганезова отнюдь "не музыкальные" руки. Но как-то раз я видел, как он собрал в кулачки свои и без того не уж очень длинные пальцы и вот этими "култышками" виртуозно сыграл боевой марш девятнадцатого века. Не обладают выдающимися физиологическими параметрами и главные герои этой статьи.

А значит, занятие в чём-то другом. В чём же? Знай наших! В начале марта 1997 года по Москве пролетел слух: приезжает немалый Джерри Ли Льюис - рок-н-ролльный америкосский пианист и певец, кумир меломанов последних трёх десятилетий. Выступать Льюис будет в престижном зале "Россия": два дня по концерту. Счастливые обладатели билетов с удивназвание коллектива, предваряющего выступление Льюиса, ничего им не говорило - Off Beat!

На сцену вышли четыре молодых человека, но все смотрели на невысокого светловолосого юношу, тот, что устроился за громадным концертным роялем. Хотя это был совершенно не Льюис. Юноша поправил микрофон, посмотрел в зал и дал счёт.. Вспоминает Денис Мажуков: "Конечно, я дико волновался. С детства я занимался "по Льюису", изучал его игру, манеру пения, старался воспроизвести пассажи. Он стал моим кумиром. Ещё за пару недель до того события я и представить себе не мог, что мне придётся вылезти с Льюисом на одну сцену.

И тут такое неожиданное предложение.. А на что вообще Льюису в концерте ещё единственный коллектив, и отчего выбрали как раз вас? Это западная система. Там зачастую перед выступлением звезды работает так называемый "разогрев", и это стандартно - десятки бывших "разогревщиков" опосля сами стали звёздами, а на те концерты нас пригласили потому, что тогда в Москве в этом стиле играло вовсе кот наплакал ансамблей. И для нас это предложение было почётным.

Да и само по себе выступление в одном из лучших залов Москвы - греза многих музыкантов. Тем временем в гримёрке мэтр готовился к выходу. Льюису тогда было чуть-чуть за шестьдесят, он немного погрузнел и уже без малого нимало отказался от своего фирменного стиля - отбрасывать стул и играть стоя, а подчас и ногами или тем, чем сидят на стуле. Во всяком случае, в России Льюис, видимо, решил шибко не напрягаться.

А кто его в эти дни "разогревает", идола немного интересовало - он полагался на профессионализм и финансовые возможности устроителей. Шквал аплодисментов, которым зал провожал Мажукова, Джерри Льюис принял на свойский счёт и, как обычно, на подъёме отработал концерт. И всё-таки внимательный наблюдатель мог подметить, что приём во втором отделении был едва менее бурным, чем в первом.

Видимо, таковой наблюдатель нашёлся посреди свиты маэстро, оттого что на прочий день Льюис весь "разогрев" простоял за кулисами, а выйдя на сцену неоднократно тряс стариной - в смысле необычного поведения и разных фортепианно-рок-н-ролльных фокусов. Денис Мажуков вспоминает: "В начальный день нас к нему вообще не допустили, было шибко обидно. Зато позже следующего концерта Льюис нас сам пригласил.

Я подарил ему диск, он растрогался и пообещал, что покажет его всем своим друзьям в Мемфисе.. А ещё огромный Льюис обнял Дениса и добавил: You play like me,when I was a young (Ты играешь так же, как я в молодости!) С тех пор прошло одиннадцать лет. В текущий момент Денису Мажукову тридцать пять. Он признанный виртуоз, записавший кучу дисков и побывавший на гастролях и в Штатах, и в Западной Европе.

Денис и других посмотрел и себя достойно показал. Но самое главное - благодаря ему буги-вуги и всамделишный строгий рок-н-ролл за последнее час обрели в лице российских зрителей десятки тысяч новых поклонников. От меня прикуривать можно.. Ещё одной заметной фигурой на арене московского рок-пианизма является Алексей Блохин. Внешне он весьма отличается от мало академичного Мажукова.

Блохин похож на симпатичного стилягу шестидесятых. Усики в нитку, длиннополые цветные пиджаки, комбинированные штиблеты - в таком сценическом образе Блохин живёт на своих концертах. Сильно не помешал бы ему набриолиненный кок, но тут уж, как говорится, бог подаст.

По воле судьбы, возле пяти лет Блохину довелось провести в Америке - на родине музыкального направления, в котором он работает. Там Алексею случилось поиграть с разными довольно известными музыкантами и послушать признанных мастеров. Он "купается в материале", вплетая в канву американского рок-н-ролла то русские народные, то советские эстрадные песни, нетрудно переходя с безупречного английского на вологодское оканье. Блохин: "У меня нет кумиров.

Я не выбираю какое-то определённое направление. Все усилия я направляю на то, чтобы расшевелить зрителя, и когда это получается, завожусь сам, и тогда (смеётся) от меня прикуривать можно.. Человек-оркестр Есть пианисты, а есть клавишники. В чём разница?

Это понятие объединяет в себе безупречное владение фортепиано, знание законов оркестровки и умение обращаться с современными электронными инструментами, дающими исполнителю почти неограниченные возможности. Из синтезатора в текущее время не возбраняется выудить на практике натуральный звук любого музыкального инструмента.

От арфы до африканского тамтама. От геликона до пастушеской свирели." Вплоть до тончайшей материи - человеческого голоса. И технические возможности позволяют применять нужные звуки в каждый последовательности, в любых необходимых сочетаниях. Короче говоря, грамотный клавишник - это без преувеличения человек-оркестр..

Тут я сам вспомнил, как в 2004 году побывал на презентации нового поколения синтезаторов одной известной японской фирмы. Он виртуозно менял тембры, добавлял эффекты, нажимал на какие-то установленные на полу педали, не забывая при этом распевать и трансформировать аккорды на клавиатуре трёх инструментов.

Он работал в темпе шахматного блицтурнира, воспроизведённого на экране с трёхкратным ускорением. Разрешено было не слушать, только смотреть. CODA Подводим итоги. Что объединяет наших успешных, но таких разных героев, кроме пола, города проживания, несомненного таланта и использования во момент игры чёрно-белой клавиатуры? Вы думаете, отсутствие в их детстве пианино "Красный Октябрь"?

Нет! Будучи маленьким, я из любопытства попробовал поднять немного мелодий, неприметно приобщился, что следом довело меня до музыкальной школы и училища при консерватории.. Алексей Блохин: "Пианино у нас также было. Но меня никто ни в жизнь не заставлял.

В музыкальной школе, где я учился, конечно, не преподавали рок-н-ролл, приходилось заниматься самостоятельно, но я учился, вследствие того что что испытывал в этом потребность. Я более того нанимал преподавателя.. Денис Мажуков: "Я родился в музыкальной семье. Мой папа - известный композитор Алексей Мажуков - работал дома, и музыка окружала меня по сути дела с рождения. Всё тоже получилось как бы само собой.

Я чётко знал, чего хочу, и с ранних лет решил сделаться пианистом.. Вот такие вот ребята! Нехай и разного возраста. Они не пианисты, не клавишники, не шоумены. В прошлом всего, они великолепные Музыканты. P.S. И, конечно, они нашли приятель друга. Мажуков и Блохин нередко выступают в объединённой концертной программе "Два рояля". Через несколько дней начинаются репетиции клавишной связки Мажукова с Подгородецким под тем же названием. Пора поразмыслить о проекте "Три рояля"!

По материалам http://vmdaily.ru/article.php

Free mp3 release - Kidsok Nuit - Random Errors.
Errors on the reading instruments, on the transcription of data, digital and instrumental errors, of abrupt variations, in measure apparatuses, in softwares, etc. These to the end can also be compensated if are too many. This a tipical case."

По материалам http://archive.org/details/ca115_kn