Концерт - Саинхо Намчылак и ХУУН ХУУР ТУ в Питере

Сначала на сцену вышел какой-то мужик и что-то тихим голосом говорил минут пять. Зрители кричали ему: "Не слышно! Подойдите к микрофону!" Но он к микрофону так и не подошёл. Его сменил Александр Чепарухин, промоутер, единственный из организаторов этого концерта, в рамках фестиваля "Музыка Большого Эрмитажа".


Чепарухина, к счастью, было недурственно слышно, оттого что он не страдал микрофонофобией; он прочёл небольшую лекцию на тему, что такое тувинское горловое пение и кто такие ХУУН ХУУР ТУ. Хотя пришедшие (а зал Капеллы был переполнен, без малого ни одного свободного места) очевидно неплохо знали, кто они такие - группа-то всемирно известная, и с кем только из мировых знаменитостей они не записывались.


И вот на сцену, неспешной походкой, вышли четверо мужчин среднего возраста, с ослепительно выраженной восточной внешностью, в национальных тувинских одеждах и с фольклорными инструментами в руках, как они сами рассказали, собственного изготовления. Это были различные смычковые инструменты и барабан. Усевшись за стулья, музыканты начали игрывать и распевать старинные тувинские песни.


Самая старая песня датировалась 11 веком. Впрочем, немного песен они исполнили и собственного сочинения. Их музыка только на первый, поверхностный взгляд, кажется монотонной, однообразной; на самом деле, она была крайне глубока и интересна, в какой-то мере, более того психоделична, и уж метко идеально волшебна. Как сказал Чепарухин: "чистая музыка, прамузыка".


Иногда она казалась какой-то потусторонней, магической - шаманизм чистой воды, одним словом. Джиму Моррисону это верно понравилось бы! Все наши песни о любви, о конях, ( тут последовал безудержный смех зрителей - А. И нехай слова песен пришедшим, за редким исключением, были непонятны, но настоящая музыка в переводе не нуждается, она находит ключ к сердцам слушателей любого возраста и национальности.


Ну, и конечно же, мы услышали знаменитое, хвалёное-перехвалёное горловое пение. Что сказать? Одно слово: впечатляет! Очень, сильно впечатляет! Почему бы рок-музыкантам его не познать перенять? Или горловое пение доступно только тувинцам? Скриминг и гроулинг освоили (металлисты, по крайней мере), отчего бы не поучиться у тувинцев "горлингу" (только что придумал, или уже существует таковой "термин"?)


Я, конечно, шучу, но в каждой шутке.. Отыграв гладко час, ХУУН ХУУР ТУ, поблагодарив публику за тёплый приём (а приём и поистине был весьма тёплым), удалились за кулисы. Был объявлен перерывчик минут на 20. Многие зрители кинулись за компакт-дисками ХУУН ХУУР ТУ, продавашимися в фойе. Увы, выяснилось, что все диски скупили ещё до начала концерта, хотя стоили недёшево, по 400 рублей каждая; продавцы прямо не рассчитали, не ожидали такого ажиотажа, и шибко сокрушались из-за своей недальновидности.


Перед вторым отделением, на сцену опять взобрался тот что ни на есть дяденька, страдающий микрофонофобией, и вновь минут пять что-то полушёпотом бормотал. Ему заново кричали: "Не слышно! Но он и на тот самый раз проигнорировал эти призывы. Чепарухин больше к микрофону не подходил.


И сцену заняла ещё одна тувинская (хотя она уже давнехонько стала, позволительно сказать, "гражданкой мира") звездочка world music, знаменитая на весь мир певица Саинхо Намчылак. Она в течение на глаз получаса пела одна, а капелла, только в конце исполнила одну песню в сопровождении какого-то экзотического народного инструмента.


Она также другой раз использовала горловое пение; как нам разъяснил Чепарухин, раньше в Туве женщинам запрещалось горловое пение, считалось, что это "мужское дело", и Саинхо - одна из первых тувинских певиц, нарушивших этот запрет. В настоящее же время, этим уже никого не удивишь, женщин, использующих горловое пение, в Туве уже много - эмансипация.


Саинхо исполнила, в основном, песни из своего нового, "фольклорного" альбома, недавно вышедшего; никаких авангардных или фри-джазовых композиций, которые прославили её в своё время, мы не услышали. Должен признаться, эта уже немолодая дама очаровала меня (уверен, и не только меня) с первой взятой ей нотой - изумительный, чистый голос! И удивительное артистическое обаяние.


Вскоре ей "на подмогу" пришли ХУУН ХУУР ТУ, в полном составе; совместно с ними она спела ещё несколько песен, после этого оставила их одних. В конце еще раз вернулась и спела с ними одну длинную, в особенности впечатлившую меня композицию. Это был уже почти арт-рок, вернее, арт-фолк. В общем, очень удачный концерт, я ни чуточки не жалею, что сходил. Кстати, завтра (вернее, уже сегодня), 8 июля, в 8 вечера, состоится ещё один интереснейший концерт, в рамках всё того же фестиваля "Музыка Большого Эрмитажа".


Он микрофона не боялся - не разрешено же, чтобы все слышали "заклинания" :)) Posted on Jul. Некий мужчина", так и не подошедший к микрофону - создатель этого эрмитажного фестиваля, тот, что проходит уже 8 раз (См. Сергей Евтушенко (автор музыки к "Русскому Ковчегу" А. Сокурова и др.) Он же, справедливости для заметим, организовал этот концерт, пригласив Саинхо, и спланировав прилет ХХТ в их однодневный перерыв во час европейского турне, о чем любезно сообщил А. Чепарухин.


И ещё одно нерадостное замечание по поводу Петербурга - переполненный зал только на половину (если не меньше) был заполнен людьми, купившими билеты, остальные - это "знакомые знакомых", которые проходят по спискам - обычный питерский подход. Тот же Чепарухин уныло заметил, что в Москве этакий подход с некоторых пор не практикуют, оттого что научились почитать сторонний труд.


Радоваться "халяве" может только тот, кто ничего сам не производит. В результате концерт в Капелле обернулся "глубоким минусом", (собственно, как и на следующий день в Большом дворе Эрмитажа). Таким образом, питерская публика лишает себя возможности внимать интересных музыкантов, оттого что отказывается скинуться по 600 руб. Возможно, позже "подвезли".. Что касается "халявщиков".. Так куда же смотрят организаторы?


Почему бы не закрыть эту "лавочку"? Или это невозможно? А меломанов наших я тоже не понимаю. Несколько сотен на концерт они жалеют, зато бокалы пива по 100 р. А оттого что на ХХТ билеты были еще дешевле..


Зато из приятных последствий концерта - общение с ХХТ, которые предложили тотчас строй возможных выступлений в будущем - у них есть план с африканцами, или больше масштабный (и, соответственно, дорогостоящий) с болгарками ANGELITE и Сергеем Старостиным.



По материалам http://alanbard.livejournal.com/94745.html


Группа Fleur усыпила на концерте слушателей

Горького 20 марта. Зрительный зал густо заполнился людьми различных культур: в этом месте были и поклонники фьюжн средних лет с детьми, и фолкисты в костюмах а-ля "этно", и более того готическая молодежь.


Fleur, появившись на сцене и чуть попробовав звук, начали играть, а их общение с публикой не превратилось в ораторский пирог из фраз о том, "как прекрасен тот самый день"; Ольга Пулатова и Елена Войнаровская ограничились только кратким "Всем привет", затем без перерыва последовали песни "Река времен", "Память", "Люди, попавшие в шторм" и "Улыбки сфинксов".


Ольга и Елена по очереди исполняли свою лирику, фортепиано и гитара кроме того попеременно солировали. Прозвучало ещё немного новых песен. Игра группы все момент сопровождалась танцами софитов и различными световыми эффектами.


В зависимости от характера исполняемых песен сцена то тонула в синеве, из которой золотом высвечивались силуэты музыкантов, то, при исполнении песен про любовь, волнообразно освещалась различными оттенками красного и оранжевого. Зрители следили за светомузыкальным представлением молча, и лишь между песнями зал обегал рокот аплодисментов.


Множество людей пришли с цветами, и все-таки во период выступления Fleur они не выходили к сцене, так как музыканты на практике не делали пауз между песнями, а вокалистки выбрали водить знакомство с публикой только в виде пения. Зрители оживились следом того, как финальный проигрыш песни "Карусель", имитировавший звуки старинной музыкальной шкатулки, был сыгран клавишницей группы живьем со всеми "западаниями" нот точь-в-точь как на альбомной версии песни. В конце первого отделения прозвучали "Обескровленная Мэри", "Сердце" и "Грустный клоун".


Последняя композиция произвела фурор: буффонада типичных цирковых мелодий перекрылась в конце визгом и зловещим смехом Ольги Пулатовой, которая тут же официально-ангельским тоном объявила антракт. Второе отделение начала Елена Войнаровская, Ольга же присоединилась к группе лишь со следующей песни.


Помимо песен раннего периода творчества группы, таких, как "Я сделаю это" и "Рай на полчаса", прозвучали последние хиты Fleur "Шелкопряд" и "Теплые коты". Во миг исполнения этих песен зал оживился и зрители стали подпевать группе, а некоторые особенно одаренные поклонники выводили мелодию художественным свистом.


Последними прозвучали песни "Сегодня" и "Как все уходит", пишет Intermedia. Музыканты произвели жест, однозначный смыслу последней композиции: кратко поклонились и ушли. Тут-то публика и проснулась окончательно, принявшись долговременно и настойчиво аплодировать. Спустя несколько минут вызовов, когда никто уже не ожидал приметить Fleur ещё раз, группа вернулась на сцену.


Не обошлось без потерь, наши ряды поредели", - с улыбкой заметила Ольга Пулатова. Фанаты с цветами оперативно заняли первые ряды, готовясь закидать кумиров букетами. Специально "для тех, кто остался" были исполнены песни "Тайна" и "На обратной стороне Луны".



Фестиваль : SONAR-2008, день второй - впечатления и музыка

ФЕСТИВАЛЬ : SONAR-2008. день второй

Продолжение репортажа с известно испанского музыкального фестиваля Sonar.

Первым запуском" во второй день играют First Aid Kit, но их мы уже видели во FNAC, поэтому со спокойной душой отправляемся на море, чтобы вернуться на фестиваль уже после обеда. одходим к "Sonar dome" где-то в без пятнадцати четыре и заста м сет Vasco Espirian - еще одного испанского диджея. нас ждет шоукейз лейбла Ninja Tune.


много-много лет я злобно гнобил этот лейбл за однообразность и занудство, но в последнее время курс на даунтемпо окончательно себя исчерпал и они начали выпускать вполне приличные диски. составе сегодня одна звезда ( Daedelus ) и несколько новых проектов, первым из которых на арену выходят The Heavy.


команда оказывается прожж нными фанк-рокерами - барабаны, бас, гитара, бэк-вокалистка с бубном и нечеловеческой харизмы певец-негр. каждый - в какой-то своей визуальной теме, один другого краше, но вокалист затмевает всех: "Arrrre yooooou rrrready for the niiiiinja toooooon?! а, ребята, изменение формата - не шутки, какое уж тут даунтемпо. о, что играют The Heavy напоминает смесь RHCP, Принса и Джеймса Брауна.


электронной музыки - ноль, даже клавишами побрезговали. записи банда мне не слишком приглянулась, но живьем прямо на части рвут, все-таки фанк - очень мощная штука. еред сценой немедленно начинается лом из девиц, каждая из которых жаждет непременно потрогать вокалиста, на что тот радостно соглашается, то и дело ныряя в публику, благо сцена совсем бизко.


если проводить какие-то аналогии, то солист группы Heavy - это нечто среднее между Карлом Фрайерсоном ( Karl Freierson, De Phazz ) на спидах и "как Skin, только мужик". де-то в середине концерта на сцену летят чьи-то розовые трусики, с которыми наш ч рный мачо не расстаются уже до конца концерта, то и дело используя в качестве полотенца. пев немало собственных вещей, шумный балаган исполняет вольный кавер на Doors "Hello I Love You", в общем во всей красе демонстрирует кузькину мать любителям интровертного лаптоппинга.


что ж, неплохо, неплохо! ледующим номером программы - один из самых ожидаемых лайвов, дуэт Quiet Village. этт флегматично пь т газировку, а Джоэла не видно вовсе - его голова мелькает в просвете между экранами только когда он норовит сказать что-то на ухо коллеге. о музыка!.


музыка просто феноменально, фантастически красива! медленное, расслабленное и очень музыкальное нео-диско - то басом покачает, то амбиентными облаками обволоч т. реки звучат почти как на альбоме, но кого это сейчас волнует? то же идеальный саундтрек для ленивого солнечного дня в Барселоне. от они,- моменты, ради которых возвращаешься сюда снова и снова.


впитав поток нежного звука до последней капли, отправляемся обратно в "доум" на продолжение ниндзя-шоу. а сцене Daedelus - звезда сегодняшнего шоукейза. ароду собралось столько, что не то что к сцене подойти - на саму площадку зайти трудно. альфред - вылитый Пушкин. темная кудрявая шевелюра с едва заметной лысиной, бакенбарды и даже наряд совсем из девятнадцатого века.


музыка, однако, куда как современнее - группа Daedelus играет скоростные мэшапы из своей и чужой музыки, ломая и кромсая музыкальный материал и превращая его в грувоносный фарш. го выступление заявлено как лайв, однако технически это похоже на то, что делают Amon Tobin или Pinker Tones, этакий продвинутый диджей-сет.


ноутбук припрятан сбоку, а в роли контроллера - непонятный девайс, напоминающий светящуюся доску, по которой он водит пальцами. ак его манипуляции отражаются на звуке, не вполне понятно, но как минимум из этой штуки он извлекает звук, похожий на быстрое прокручивание пластинки - "Вррррр!" тиль тоже описать непросто - "вс смешать и разогнать", но корни этой веселухи явно уходят в брейкбит начала девяностых. арод совершенно не смущает заданный темп - все пляшут и рубятся как ненормальные.


афекствиновский "Window Licker", ремикс на самого себя, старый рейв - все в дело сгодится. то ж, ждем тотального возвращения скоростных ритмов?. после Деделуса отправляемся исследовать фестивальное пространство. деревне" француз DJ Blackjoy играет семидесятническое диско - недурно, но быстро надоедает. холле" и "комплексе" ничего интересного, так что можно смело отправляться изучать сопутствующие достопримечательности.


первым делом - конечно на Record Fair - выставку-ярмарку, где свою продукцию предлагают лейблы, журналы, музыкальные магазины и производители всяческого диджейского оборудование. етыре года назад здесь было по-настоящему интересно, но в последние годы здесь безраздельно царствуют всевозможные файналскретчи и магазины, продающие "буквально любую музыку от тек-хаус до минимал". этот раз нет даже журнала Slices.


ии интересного обнаруживается стенд idm-лейблов spark expanding и неплохой немецкий магазин, в ассортименте которого обнаруживаются диски Кеттеля и Туси Беридзе. остальном - тоска. том же здании ютится арена "Ред булла" - тут царит какой-то потный расколбас, под стандартный клубный тупнячок. рочь, прочь отсюда. амое приятное место - еще выше.


там - часть интсталляции музея современного искусства, оставшаяся после временного переоборудования музея под нужды фестиваля. ут можно посидеть в тишине, полистать альбомы и посмотреть видео. учшего отдохновения не придумать. роветрив мозги и уши, возвращаемся в "Sonar Dome" - там играют Long Lost.


бородач с ноутбуком, скрипач, певица с прической а-ля Юлия Тимошенко и все тот же Daedelus, на этот раз без пиджака и с гитарой. грают хорошо, но музыка - унылый фолк-рок. ыдержав пару песен, ид м в "комплекс" - там нас жд т зрелище поинтереснее. омплексе" шумят Yellow Swans - двое экспериментаторов из Сан-Франциско. ни проиграли вместе семь лет и прямо перед фестивалем объявили о самороспуске.


сегодня группа да т последний концерт. уэт состоит из гитариста и волосатого здоровяка, который совершает загадочные манипуляции с не менее загадочным железом - перед ним пульт, эффекты и девайс, в профиль напоминающий старый телевизор. арни становятся лицом к друг другу и обрушивают на нас плотный поток звука.


"лебеди" играют дрон-эмбиент - плотный и агрессивный, но не переходящий в шум, в их музыке непременно есть гармоническая составляющая, минут через десять из этой звуковой фактуры даже выделяется вполне отчетливая мелодия. лушаю как загипнотизированный, оторваться невозможно. сть что-то величественное в этом сочетании напора и симфонического мелодизма, который проглядывает из-за шумовой завесы как горный цветок из-под камня.


вообще на этом фестивале самое сильное впечатление производят как раз экспериментаторы. какой-то момент Yellow Swans останавливаются, раскланиваются и уходят - такое ощущение, что сыграли всего один недлинный трек, но на самом деле прошло минут сорок. сильно, очень сильно.


можно уже отправляться отдыхать перед первой полноценной фестивальной ночью, но мы решаем еще раз заглянуть в "Dome", там сейчас Deepchord presents Echospace. пустом пока еще баре хватаем талончиков на выпивку (здесь действует сложный принцип - чтобы получить в баре напиток, надо сначала купить в одной стойке талончик, а потом отоварить его в другой - это якобы ускоряет процесс), Попутно успеваем осмотреть достопримечательности. джус-баре, где дают фрукты и фреши и нет алкоголя - новый набор коктейлей.


теперь тут есть именные коктейли MIA (сама Миа слетела с фестиваля где-то за неделю до, объявив об окончании карьеры), Yazoo (это просто апельсиновый сок) и привычные уже Goldfrapp и Miss Kittin. Sonar Car" (аттракцион с машинками) уже в это время лом и ажиотаж.


возвращаемся в "Club" к началу концерта Madness - народу набежало видимо-невидимо, похоже, что вся публика сейчас собралась здесь. ного старых фанатов - такое ощущение, что как и в прошлом году на Beastie Boys, многие пришли специально на эту группу.


стариканы впечатляют профессионализмом - на сцене целая толпа: духовая секция (труба, тромбон, два саксофона), клавишник с двумя роландами RD-700 (хм, зачем ему два, это же stage piano?) гитарист, басист, барабанщик и, разумеется, Саггс в костюме и неизменных т мных очках. грают, понятное дело, хиты - "One Step Beyond" и далее со всеми остановками.


мэднесс, конечно, отцы, но я не безумный фанат ска, к тому же в "парке" начинается чуть ли не самое интригующее действо фестиваля - концерт BC vs JC featuring Darren Emmerson.


экс-участник группы Underworld и братья Джейми и Бен Куллумы (оба - клавишники с джазовым бэкграундом) собрали группу, в которой решили играть импровизационную танцевальную электронику.


не то, чтобы они были в этом первыми - уже не первый год существуют The Bays (их гитарист Мэтт Уайт ( Matt White ) охотно подключился и к работе в BC vs JC), и еще более близкие по стилю Cobblestone Jazz с Мэтью Джонсоном ( Mattew Johnson ).


ен Куллум обосновался за родес-пиано и выдает вполне традиционные джазовые трели, а вот Джейми, внешне чем-то напоминающий молодого Цоя, тащит на себе не только музыкальную составляющую, но и играет роль главного шоумена - носится по сцене, играя то на одном, то на другом синтезаторе, запрыгивает на мониторы, заводя публику и даже иногда по т.


получается у парней просто восхитительно - лучшее опровержение тем, кто упрекал всех электронщиков в неумении импровизировать, да и вообще играть на инструментах. от кого нужно в срочном порядке везти в Россию. осле фантастического бэнда на вахту в "парке" заступает Эван Пирсон ( Ewan Pearson ) - играет он милый электрохаус, но сеты после живых выступлений не впечатляют.


д м в "Лабораторию" слушать лайв Shackleton 'a - там сегодня полночи ид т дабстеповый шоукейз Мэри-Энн Хоббс ( Mary-Ann Hobbs ), а Шэклтон - как раз единственный лайв этого блока. арень - молодец. олдует за ноутбуком, извлекая из него весьма интересный саунд - это уже не дабстеп, но еще не айдиэм, при этом музыка очень бодрая и танцевальная. елодическим разнообразием Шэклтон не страдает, но навороченная ритм-секция, в которой к тому же есть хороший грув, это с лихвой компенсирует.


интеллектуальные танцы во всей невозможной красе. раво. асладившись дабстепом, перемещаемся в "Sonar Pub" (арену под открытым небом) - там играют наши давние любимцы Pinker Tones. следующим номером нас жд т главный хедлайнер чуть ли не всего фестиваля - Justice. од назад они были скорее новичками, но уже тогда на их сет собралось немало тру-фанов. этих пор французы выросли в суперзвезд масштаба едва ли не стадионного - в многотысячном "Sonar Club" настоящая давка.


первым на т мной сцене зажигается крест - логотип группы, потом в этом свете становятся видны очертания музыкантов. савье и Гаспар прячутся за стенкой непонятного происхождения - то ли огромный рэк с аппаратурой, то ли что-то вроде кафедры. на-то и смотрит в зал светящимся крестом. вучит тревожная музыка - это, разумеется, трек Genesis. оначалу звук очень похож на альбомный, но в результате вс и на этот раз оборачивается большим мэшапом - собственные лайвы в жанре "Bastard Pop" нынче в поч те.


что французы делают на сцене - оста тся тайной за семью печатями. з-за стены высовываются только головы. видео экраны слева и справа показывают наших героев более крупным планом, но и тут - руки до запястья. то там перед ними - россыпь ли клавиш, или ноутбуки с аблетонами, оста тся только догадываться. скорее второе, в конце концов, если вы играете вс руками, почему бы это не показать?


но возможно, камеры просто стоят на фиксированной точке и что в кадр попало, то попало. с это, впрочем, лишь наши досужие искусствоведческие рассуждения. ал пребывает в неистовстве - перед сценой настоящий слэм, а даже в центре зала, рядом с будкой звукачей, где прячусь я, вс буквально ходит ходуном. арни играют хиты - "Phantom" (первую часть), "Waters of Nazareth" и несколько смазанные "D.A.N.C.E" и "DVNO".


все-таки подача хита в виде фарша может его сильно испортить. той музыке куда бы лучше подошло исполнение в рок-формате - с живыми барабанами, клавишами и вокалом, песня за песней. жастис не брезгуют ремиксами - неожиданно слышу бесконечно любимое издевательство над Franz Ferdinand "Fallen". конце концов доходит дело и до "We Are Your Friends", тут зал и вовсе вста т на уши, а музыканты начинают мусолить тему туда-сюда.


включают и выключают сначала музыку (оставляя один вокал), потом вырубают голос, заставляя зал петь (зал по т), то устраивают ложные концовки - остановят вс, а потом запустят по новой. с это конечно хорошо и мощно, но мне эта вещь у Justice кажется далеко не лучшей, в общем минут через десять я начинаю чувствовать себя чужим на этом празднике жизни и отправляюсь посмотреть на Ройшин Мерфи. ойшин мало отличается от того, что было здесь, разве что звук похуже.


спустя еще пять минут, возвращаюсь в "Клуб" и застаю там сто пятидесятую ложную концовку. Weeeee Aaaaare: Your Frieeeends!" у сколько ж можно? ыговор Джастису. ледом здесь диджей-сет Boys Noize, но вот на них моя любовь ко всему этому электронному крылу ню-рейва не распространяется - эти парни уже ближе к Бенасси, чем в Дафт Панку. результате не находим ничего лучше, чем пойти поесть. ам хорошо - в еде никого народу, можно даже присесть на скамеечку, где нам встречается общительный испанец в футболке Madness.


расспрашивает про Россию, Путина, журналистику и прочую ерунду, потом вращая глазами отправляется в "Паб" на шоукейз лейбла "M Nus". оследним номером на сегодня - концерт Hercules & Love Affair, - группы, которую можно считать одной из сенсаций года. тут вам и модное нео-диско, и экзотические вокалисты. лавная звезда в записи - Энтони Хегарти (тот, что "and the Johnsons"), но вокал его в такой музыке звучит.. гхм.. несколько спорно.


тур с "Геркулесом" тот к счастью вс равно не ездит, так что нас вместо декадентских перверсий ждали жизнерадостные диско-танцы. ндрю Батлер вытащил на сцену настоящий биг-бенд: духовые, живой бас, гитара, ударные и, разумеется, клавиши. а неимением Энтони голосом группы стали две диско-дивы - Nomi и девочка-андрогин Kim Ann Foxman.


если в записи "Геркулес" хоть и отдавал должное корням, звучал вполне современно, то живьем началось настоящее семидесятничество, диско-балаган ничем не хуже, чем три года назад у Найла Роджерса ( Neil Rogers ) с Chic. азница в том, что Батлер и компания ни на секунду не норовят съехать в R&B или соул и держат курс очень крепко.


зрелище завораживает - живой звук, сыгранный состав и много игры "руками" на разных клавишах - перед этим я никогда не могу устоять, а тут даже эйсидные секвенции играются пальцами - ах! окал небезупречен (если Номи по т почти идеально, при этом не выдавая запредельно низких нот как на альбоме, то Ким-Энн заметно лажает в сольных номерах, впрочем бэк-вокалы исполняет вполне пристойно), но все остальные отрабатывают отменно.


играют практически все альбомные хиты (а что еще ожидать от группы, у которой всего одна пластинка), но исполнению прямо дивишься, особенно тем вещам, где в оригинале пел Хегарти. как тут ни крути, а музыку он, что называется, заваливал назад - отяжелял, лишал эти шлягеры лихого диско-грува. завершают "Геркулесы" длиннющей версией "You Belong".


пока все собираются, успеваю послушать минут 15 сета Frankie Knuckles - если кто-то из диджеев и был мне интересен, так это он. рестный отец хауса" играет л гкий утренний soulful d&b с вокалом - без откровений, но очень приятно и к месту. общем, первая полноценная фестивальная ночь удалась на славу.


на часах, тем временем, 5-15. пора бы что ли пойти поспать...



По материалам http://zvuki.ru/r/p/18434


Rocket: [100]

- converse all star